Formations en présentiel

AC1 Formation des acteurs au profil de poste Chargé de production /diffusion

Dans le secteur de la culture, le.la chargé.e de production gère un ou plusieurs projets de production : il ou elle assure le suivi des moyens de production, moyens matériels humains, techniques ainsi que financiers, suit les projets selon un planning préalablement établi par ses soins et est garant du bon déroulement du projet. Dans ce cadre budgétaire, temporel et artistique défini, le·la chargé·e de diffusion assure la cession ou commercialise les spectacles. Ce sont donc deux moments successifs et complémentaires de la chaîne de mise en oeuvre d’un spectacle. Ces fonctions, au côté du travail artistique, participent à sa valorisation. C’est par leur intermédiaire qu’un spectacle rencontre son public, ce qui est l’objectif final de toute création. C’est également par ce biais qu’une création trouve son économie.

Le contexte du spectacle vivant au Burkina Faso, et en particulier dans le secteur des arts de la rue, ne permet souvent pas le recrutement pérenne de ce type de profil qui, pourtant, est indispensable pour un réel développement et pour assurer la rationalité économique des projets culturels. Il y a donc un paradoxe évident que nous souhaitons résoudre sous l’angle de la mutualisation de ces compétences au service de plusieurs structures.

Le souci de créer une synergie d’actions dans le secteur nous a amené à proposer cette formation pour des professionnels ayant bénéficié de formations antérieures et justifiant d’une activité professionnelle dans le domaine avec un minimum de deux ans d’expériences. Il s’agit donc d’une formation pilote qui aura la particularité d’associer des professionnels de différentes régions du Burkina Faso. L’approche genre sera également respectée dans la sélection car il y a nettement moins de femmes dans le secteur. Les candidats et candidates parrainés par les structures artistiques seront prioritaires, pour des raisons d’effets multiplicateurs.

L’atelier sera dirigé par les formateurs du Burkina, de France et du Togo (Cf. CV joints) qui interviendront en binôme.

Cet atelier de formation de six chargé.e. es de production/diffusion se déroulera à Ouagadougou pendant un mois.

En tant que projet pilote, son déroulement sera entièrement couvert par une captation vidéo dont les contenus (Cours, entretiens, documents projetés) seront remobilisables dans les activités postérieures.

Dans le canevas de cette formation, quatre approches seront privilégiées :

– L’approche Métier

– L’approche Technique

– L’approche partenaires et bailleurs

– La Méthodologie de projet sous l’angle théorique et pratique

La formation se déroulera de manière modulaire :

Module 1 : Les projets dans leur environnement : politiques culturelles nationales, régionales et internationales

Module 2 : Connaissance du secteur du spectacle vivant

– Disciplines, organisateurs, réseaux

– Les publics : création artistique et action culturelle

Module 3 : Données juridiques et réglementaires

Module 4 : L’employeur culturel ; gestion sociale, gestion de la paie

Module 5 : Gestion comptable et fiscale

Module 6 : Réflexion budgétaire et recherche de financements

– Economie, environnement et financement d’un projet artistique en croisant financements publics, privés et

participatifs

– Identifier et évaluer les potentialités de financement (mécénats, fonds, subventions, recettes propres…)

– Rédiger des contrats et élaborer des budgets prévisionnels

– S’assurer de la validité juridique et administrative des contrats et conventions liés à la production

– Les prix de vente, négociation, contrats

– Elaborer et suivre les budgets et le plan de trésorerie de la production artistique

– Coordonner les différents acteurs d’un projet culturel afin de respecter un planning de production, un budget et

la qualité et l’originalité du projet artistique

Module 7: sécurité des lieux et des personnes

Module 8 : stratégie commerciale et de communication

– Comprendre un projet artistique et le traduire dans ses différentes modalités

– Communiquer sur un projet artistique auprès de différents publics

– Savoir rédiger des documents pour mettre en valeur le projet et le vendre auprès de partenaires (production,

financement, diffusion)

– Préparer les supports de communication nécessaires à l’approche des partenaires

Module 9 : Travaux pratiques sur les dossiers

– Accompagner la production d’un événement (concert, spectacle, festival, tournée, etc.) en s’assurant du respect

des aspects réglementaires (sécurité, ressources humaines, droit de la propriété littéraire et artistique….)

– Présentation des projets

– Analyse SWOT des différents projets (Forces, faiblesses, opportunités, menaces)

– Reprise et réécriture des projets

Module 10 : vendre son spectacle

– Atouts et compétences relationnelles.

– Stratégie commerciale

Module 11 : gestion opérationnelle

Module 12: moyens informatiques

– La gestion de fichiers, les mailings

– Les bases de fichiers sur Excel

– Outils collaboratifs, outils de communication : Objectif zéro pièce jointe

– Rédaction et conception d’un mail d’invitation personnalisé à l’aide d’un navigateur de messagerie, Mozilla

Thunderbird

– Le mailing de masse avec Mailjet : Principes et utilisation, tracking et traitement statistique

– Exploration et analyse du fichier lieux de La Scène sous LibreOffice Calc

– Fonctions de base et personnalisation sous FileMaker Pro

– Méthodologie du mailing, ciblage & relance

Module 13 : Travaux pratiques individuels : Jeux de rôle en situation contextualisée

Module 14 : bilan pédagogique

A l’issue de la formation les participant.e.s seront munis d’une attestation qualifiante et accrédités auprès de l’agence de diffusion artistique (Cf. AC4)

AC2 Formation / Création d’un spectacle original et mise en oeuvre de sa diffusion

C’est dans le même ordre d’idée que s’inscrit la résidence de création d’un spectacle contemporain de rue à Ouagadougou. Il s’agit donc ici d’accompagner des acteurs artistiques tout au long d’un processus (projet initial, écriture dramaturgique, mise en scène, jeu d’acteur, spectacle ou encore création, production, diffusion) conçu comme un projet pilote, c’est-à-dire comme un modèle à partir duquel peuvent se structurer des bonnes pratiques.

Cette création créera de l’emploi direct à une vingtaine d’acteurs culturels et impliquera plusieurs disciplines artistiques.

Le spectacle est conçu pour tous public en vue de permettre une accessibilité au plus grand nombre et va rassembler des créateurs confirmés du moment. Il est fondamentalement démontré que la qualité d’un spectacle dépend des conditions dans lesquelles il a été créé : environnementales, techniques et financières. Un spectacle créé dans les meilleures conditions a plus de chance de tourner, avec une meilleure audience et, en conséquence, une meilleure rétribution financière pour les artistes.

La formation/création se déroulera à Ouagadougou pour de meilleures conditions logistiques.

Elle se réalisera au centre des arts de rue, siège de l’association ACMUR et du Festival Rendez Vous Chez Nous.

L’équipe artistique sera conduite par deux metteures en scène chevronnées (Mouna N’DIAYE et Evelyne FAGNEN) sur la base des propositions d’un dramaturge.

Cinq ou six comédien.ne.s participeront au spectacle, représentant une variété de disciplines mais dans une dramaturgie d’ensemble. Les costumiers concevront et habilleront les artistes de matières locales ; le scénographe-décorateur auront comme objectif une recherche en vue de rendre le spectacle accessible et « tournable » notamment par la gestion des accessoires et décors; les régisseurs son et lumière apporteront leurs compétences en technique.

La création sera accompagnée d’une création musicale.

Cette activité mobilisera donc une vingtaine de personnes qui seront logées et nourries sans oublier les honoraires des directeurs artistiques, des artistes, la location d’un lieu de répétition, les achats liés aux décors, aux costumes et à la régie son et lumière.

Comme nous l’avons indiqué au point AC1, l’ensemble du processus, en tant que second projet pilote (des phases initiales d’écriture, de création, de mise en scène, de répétition et de filage, de diffusion), sera couvert par une captation vidéo où les principaux protagonistes de la création interviendront. Cette captation alimentera les contenus accessibles notamment dans le MOOC.

Nous parlons de formation/création parce que le dispositif sera accompagné, pendant toute sa durée, d’une approche de renforcement de compétences des participants, en particulier sur des aspects qui ne sont pas directement ceux de leur métier propre.